作曲家简介:阿希尔-克劳德·德彪西(法语:Achille-Claude Debussy,1862年8月22日-1918年3月25日),法国人,十九世纪末、二十世纪初欧洲音乐界颇具影响的作曲家、革新家,同时也是近代“印象主义”音乐的鼻祖,对欧美各国的音乐产生了深远的影响。德彪西自幼年起即受到印象派艺术的熏陶。他在马斯奈等前辈作曲家开创的法国音乐传统的影响下,结合了东方音乐,西班牙舞曲和爵士乐的一些特点,将法国印象派艺术手法运用到音乐上,创造出了其别具一格的和声。其音乐对自他以后的作曲家产生了深远的影响。德彪西的代表作品有管弦乐《大海》、《牧神午后前奏曲》,钢琴曲《前奏曲》和《练习曲》,而他的创作最高峰则是歌剧《佩利亚斯与梅丽桑德》。约翰·巴普蒂斯特·施特劳斯(德语:Johann Baptist Strauß II,1825年10月25日—1899年6月3日),奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、钢琴家。他自幼酷爱音乐,7岁便开始创作圆舞曲,一生写了四百多首乐曲,包括圆舞曲、进行曲以及其他音乐体裁的乐曲,其中以《蓝色多瑙河》圆舞曲,《维也纳森林的故事》圆舞曲 ,《春之声》等曲目最为著名。这些作品优美动听、充满生活气息,反映了人民群众热爱生活、乐观向上的思想感情,深受人民群众喜爱,他由此被人们称为“圆舞曲之王”。古斯塔夫·霍尔斯特(Gustav Dheodore Holst,1874—1934),英国作曲家。生于具有瑞典血统的音乐家庭。1893年入英国伦敦皇家音乐学院学习钢琴、管风琴、作曲和长号。后在歌剧乐队中任第一长号手、管风琴手。1905年起,曾提任过伦敦圣保罗女子学校音乐科主任,皇家音乐学院作曲教授。其代表作有为供大型管弦乐队演奏的组曲《行星》(作品32,由七个乐章组成),歌剧《赛维特丽》、《在野猪头酒家》,舞剧《大笨蛋》、管弦乐《圣保罗组曲》等,其中《行星》组曲最为著名。手机看片1024免费
专辑简介:《李宇春》是李宇春的第四张专辑,由谭伊哲制作,收录了《下个,路口,见》《阿么》等十一首歌曲,于2009年12月22日发行。2010年4月24日,该专辑获得“2009年度MusicRadio中国TOP排行榜” 年度最佳唱片。《李宇春》这张专辑之所以叫《李宇春》,是因为其中很多曲目都是李宇春原创的,是李宇春发行的前四张专辑中最多的一张。制作人谭伊哲提出让李宇春参与词曲创作,得到包括李宇春和企划人员的认同,李宇春在几个月的时间里拿出足够一张专辑的词曲创作,风格和质感各异,不仅曲风多元,旋律精巧,词作情感充盈、角度新锐,李宇春创作的顺利使得整个制作过程非常顺畅。专辑的整体风格延续了《皇后与梦想》和《我的》专辑的音乐路线,除去标配慢板歌曲之外,唱片总体呈现出一种音色上的华丽、细节上的细腻,以及节奏上的活力和气质上的年轻。由于职业作曲人成份的减少,而通过李宇春明显的哼唱式作曲风格,让专辑的旋律更显得亲切、朴素,并且因为无须通过与李宇春本人声线的匹配关,在演唱上也更顺畅,于保持偶像架势的基础上,也因为词曲的亲手制造,而与听众的距离感更贴近。主打曲《阿么》是标准的李宇春风格的慢歌,电音加摇滚再加一点点的舞曲,音乐中有许多曾经的李宇春感觉,也有同时代同类型作品的感觉,而经过实践与旁观,李宇春将这种音乐的特点汇通到一处,也体现出她在音乐创作方面的敏感。歌曲《下个,路口,见》是专辑中的亮点,曲风轻快、节奏强烈、律动感十足,是一首春天气息的浪漫香颂。对于流行音乐拥有敏锐触觉的李宇春,刻意挑高、细腻了声线,少女气息尽显,反而甜而不腻,分外清新讨喜。《常旅客》和《小朋友》都是典型的中慢板型作品,也都拥有类似民谣的流畅且简洁旋律,前者叙述的是旅程,歌词中的亲历亲思,也在无形中还原了一个歌手的本质,而不仅仅只是舞台上的那道光影;后者表现的是纯真,既符合了李宇春的音乐定位,也通过这种自我的表达而将商业包装与个人气质相契合。
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